Architecture baroque

Le Zwinger de Dresdes, pour ceux qui ont rencontré des difficultés pour imprimer

Architecture classique

La visite virtuelle du château de Vaux le Vicomte, château du surintendant Fouquet, à laquelle nous n'avions pas pu accéder depuis la salle Cléa (pour des raisons assez obscures), peut se faire sur le site suivant : double-cliquez sur "plein écran"- on peut pivoter à 360° avec la souris !
http://www.vaux-le-vicomte.com/visite-virtuelle-chateau.php

Pour les extérieurs du château de Versailles, vous pouvez visiter le site suivant : double-cliquez sur les images (Versailles, Trianon, parc ...) puis sur "vue panoramique"
http://www.insecula.com/zone/Z0000041.html

Pensez à lister les traits communs de ces exemples, ou les principales caractéristiques de l'architecture classique.

La Fontaine

Pour vos révisions, tout sur La Fontaine sur ce site, y compris les illustrations d'Aractingy sur lesquelles nous avons travaillé
http://www.lafontaine.net/nouveau-site/

Boileau "L'Art Poétique"

Voici un site où L'Art Poétique de Boileau, que vous devez parcourir pour y chercher la règle des trois unités (vous l'avez déjà fait, s'pas ...) se trouve commenté de façon drôle et efficace. Lecture hautement recommandée pendant les longues soirées d'hiver

http://www.philo5.com/Mes%20lectures/Boileau,%20L

Je confirme l'adresse, au cas où le raccourci ne fontionne pas

Ionesco "Le Roi se meurt" photos de plateau

Peu d'images accessibles pour cette pièce : ci-dessous un raccourci, le lieu et la date ne sont pas précisés (regarder le diaporama)

http://picasaweb.google.com/lh/photo/O4CBZJQa2r5NjUPCqzMsSQ

et un article sur Michel Bouquet, qui tient le rôle titre, pour lequel il a reçu un Molière en 2005, dans une mise en scène de George Werler. Michel Bouquet avait personnellement connu Ionesco. Il a joué Bérenger 400 ou 500 fois !
«C'est la pièce qui a le plus continué de m'étonner au fil des représentations. Elle se manifeste d'une manière chaque fois nouvelle, c'est toujours plus compliqué que je ne pensais. Ionesco est un esprit assez diabolique. Il réunit ici toutes les formes de théâtre possibles: il passe du dialogue le plus lyrique, le plus poétique, au dialogue le plus surréaliste, et tout à coup au vaudeville. Il mêle des réactions de personnages insolites par leur brutalité, leur vulgarité, à des choses d'une beauté merveilleuse, à la magie à certains moments, puis au grotesque. Tout en gardant le commentaire assez serré, tout en donnant les clefs par le dialogue, il renouvelle sans cesse la situation, comme une toile abstraite. De vaudevillesque, elle devient historique, comme une fatalité irréversible, puis métaphysique, avec un commentaire du personnage sur ce qui lui arrive, et finit en farce par moments ou en merveilleux, comme dans une comédie de Shakespeare.»

http://www.lalibre.be/index.php?view=article&art_id=256092

"Dogville" Lars von Trier

Le décor de ce film est traité à la façon d'une scénographie installée sur un grand plateau, dans un hangar. Les lieux sont définis par des marques blanches au sol, et identifiés par des légendes (garage de .. - rue ...). Ils n'ont aucun relief, mais sont traités comme des décors "réels", c'est-à-dire que les personnages ne voient pas à travers les murs (scène du viol, par exemple) - de même certains lieux sont éloignés de la ville (= l'espace n'est pas homogène, les distances ne sont pas représentées de façon réaliste, proportionnée).

Un résumé de l'intrigue sur http://www.cineclubdecaen.com/realisat/trier/dogville.htm

Autres films du même réalisateur Lars von Trier (portrait sur http://archive.filmdeculte.com/portrait/portrait.php?id=62) : "Breaking the waves" qui se passe en Ecosse, et "Dancer in the dark" film dano-suédois (2000) dans lequel joue Björk http://www.evene.fr/cinema/films/dancer-in-the-dark-2276.php - A voir, indépendamment de notre travail sur la scénographie !!

Elaboration du décor pour "Idoménée" de Mozart

A ce raccourci vous trouverez le dossier pédagogique pour un spectacle de l'Opéra du Rhin. C'est la manière d'élaborer la scénographie qui nous concerne ici, sans entrer dans le détail de l'histoire. Regardez comment les décors s'inspirent de motifs naturels (le nautile) ou archéologiques (frises, fontaine) pour créer une atmosphère -et comment le décor "rêve" l'histoire, "délire", crée un monde (les marins suspendus dans les filets) - Soyez égalemetn attentifs aux étapes de la création, à la dimension matérielle, "bricolage" pour certaisn détails.
http://www.operanationaldurhin.fr/photos/1445_DP___Idomeneo_version_longue_compresse.pdf

Castellucci (suite)

Observez la recherche d'"images", la dimension esthétique de chaque "moment" de ce spectacle.

Castellucci "Hey Girl"

Quand vous déroulez le blog, de bas en haut, les photos se trouvent dans l'ordre dans lequel les images "apparaissent" au cours du spectacle.

Soyez capables de dire deux ou trois choses sur la façon particulière de travailler de Castellucci - sur le "théâtre postdramatique"

Mise en scène de Bernard Sobel "Le Mendiant" d'Olecha

Voici ce que cela donne "en vrai" : photos perso pour les trois dernières, elles sont un peu sombres. Le décor des panneaux s'inspire du constructivisme, école artistique en vogue en URSS lorsqu'Olecha écrit la pièce. On voit bien les repères au sol, qui servent à disposer les panneaux lors des changements de décor.

Maquette pour "Le mendiant" d'Olecha

Observez la tournette, qui n'est pas cloisonnée : les espaces sont créés par les panneaux, disposés tour à tour en couloirs, en paroi continue, en "pièce" (ils sont percés de portes) - par les changements de lumière, qui tranforment la couleur des panneaux (les gris et les couleurs claires se colorent) - par la disposition des meubles. Il est donc possible de voir, ou de jouer simultanément dans plusieurs espaces

Scénographie Christian Tirole pour "Le Roi Lear" Shakespeare, mise en scène Sivadier

Spectacle évoqué en classe, vu par plusieurs de vos camarades
Le Roi Lear lègue son royaume à deux de ses filles, la troisième, Cordélia, n'ayant pas réussi à argumenter de son amour filial. Mais les deux aînées maltraitent leur père, l'acculent à la folie. Il sera sauvé par Cordélia, et par son ami le duc de Kent, qu'il avait banni dans sa colère.

Observer la dernière vue, qui montre le moment où les praticables sont séparés puis redistribués sur le plateau

Mise en scène et scénographie de David McVicar et son équipe pour "L'Or du Rhin" Wagner

Il s'agit du prologue de la grande "tétralogie" de Wagner (cad quatre opéras constituant un ensemble), dont l'intrigue porte sur la mythologie germanique (lutte entre les dieux et le nain Alberich - L'Or du Rhin, l'enjeu des conflits, est ici doublement représenté par un gigantesque masque d'or suspendu au dessus du plateau - et par un danseur dévêtu maquillé d'or qui descend des cintres, sur un trapèze). Vous trouverez de bons compte-rendus à l'aide de Google